Жанры русских народных песен

На Руси песни сопровождали человека в течение всей жизни. Новорождённые засыпали под звуки колыбельной, которую пела мама, бабушка или старшая сестра. 

Немного подрастал малыш, и с ним начинали играть, напевая потешки и пестушки (от слов тешить, потешать, пестовать — заботиться).

Бабушки рассказывали нараспев сказки, дедушки мастерили своим внукам музыкальные инструменты — свистульки, дудочки, гусельки.

Долгими зимними вечерами всей семьёй занимались ремеслом. Мужчины мастерили домашнюю утварь, женщины пряли, ткали, вышивали. При этом пели на несколько голосов протяжные лирические песни.

Лирическую народную песню "Тонкая рябина" исполняет Людмила Зыкина

Свою жизнь люди не отделяли от природного календаря. С песнями провожали зиму, встречали весну и лето. Обрядовые масленичные, веснянки, колядки поэтому называют ещё календарными песнями.

Весной выходили в поле и до поздней осени трудились, и звучали по окрестностям трудовые песни. А с реки неслись песни бурлаков, которые тянули на веревках баржи с тяжелыми грузами. Одна из них - "Вниз по матушке по Волге".

После работы — водили хороводы, играли в игры.

Очень любили на праздниках петь частушки и плясовые песни.

Умирал человек — и с песней-плачем, причетом провожали его в последний путь. А потом ещё долго поминали в молитвах и обрядовых песнях…

Так в разной жизненной ситуации складывались основные жанры русских народных песен.

Прочитайте рассказ Максима Горького о рождении народной песни.

Вот как две женщины сложили песню, под грустный звон колоколов монастыря, летним днём.

— Родные, — грустно и сердито говорит Устинья... — Я тоже, когда первый год в городе жила, неутешно тосковала. Будто не вся живёшь — не вся вместе, — а половина души в деревне осталась, и всё думается день-ночь: как там?..

Её слова словно вторят звону колоколов, как будто она нарочно говорит в тон им...

Склоняясь к западу, в мутном небе висит на золотых лучах красноватое солнце. Тихий голос женщины, медный плеск колоколов и стеклянное кваканье лягушек... Звуки плывут низко над землёю, точно ласточки перед дождём. Над ними, вокруг их — тишина...

Вдруг Устинья говорит бойко, но деловито:

— Ну-кось, Машутка, подсказывай...

— Чего это?

— Песню сложим...

И, шумно вздохнув, Устинья скороговоркой запевает:

— Эх, да белым днём, при ясном солнышке, светлой ноченькой, при месяце...

Нерешительно нащупывая мелодию, горничная робко, вполголоса поёт:

— Беспокойно мне, девице молодой...

А Устинья уверенно и очень трогательно доводит мелодию до конца:

— Всё тоскою сердце мается...

Кончила и тотчас заговорила весело, немножко хвастливо:

— Вот она и началась, песня! Я те, милая, научу песни складывать...

  

В картине К.С. Петрова-Водкина «Полдень» крестьянская жизнь предстаёт во всей полноте своего звучания. Труд и отдых в поле, любовь, материнство, похороны — вечные сюжеты русских народных песен. Различные образы картины словно сливаются в стройное многоголосие.

Похожие по замыслу полотна есть и у других живописцев. Глядя на них, как будто слышишь колыбельные и лирические песни, детские потешки и обрядовые свадебные песни, заливистые частушки и пастушьи наигрыши, похоронные плачи и соборные молитвы.

Музыкальный язык народа, характерные интонации, жанры рождались из повседневной жизни простого человека, из его ощущения гармонии с природой и другими людьми.

Заканчивая свою работу, запишите в тетрадь основные жанры русских народных песен, с которыми мы с вами познакомились.

Жанры русских народных песен: колыбельные, потешки, лирические, хороводные, плясовые, частушки, обрядовые, трудовые, солдатские, песни-плачи, песни-былины и исторические народные песни.

Спасибо за работу. До встречи.

МЕЛОДИЯ - ДУША МУЗЫКИ

Музыка композиторов пронизана народными или близкими к ним мелодиями. Вот почему сочинения Глинки, Чайковского, Мусоргского, Прокофьева во всём мире узнают как музыку русскую, Шопена — как польскую, Грига — как норвежскую…

Композитор Сергей Васильевич Рахманинов — композитор, пианист, дирижёр — родился под Новгородом, на родине былинного героя Садко. Так же как и Садко, Рахманинов любил свою землю и тосковал в разлуке с ней. Ведь в 1917 г. в расцвете творческих сил он навсегда покинул Россию. Но любовь к Родине слышится в музыке Рахманинова.

Множество удивительных мелодий рассыпано в концертах, сюитах, прелюдиях и романсах С. Рахманинова. Многие из них, по выражению русского поэта А. Блока, звучат как «тихий гимн» красоте родной природы.

 Современники композитора предполагали, что в Концерте № 3 для фортепиано с оркестром он использовал народную песню или церковную мелодию. Но это не так. Первую тему этого концерта Рахманинов сочинил сам. Просто он хотел «спеть» её на фортепиано так, как поют певцы. Напевность этой темы напоминает исконно русскую песенную интонацию.

 С.В.Рахманинов Концерт №3 для фортепиано с оркестром. 1 часть. Солирует Денис Мацуев

 

С давних времён человек связывал свои мысли, чувства, настроения с картинами природы. Образы родной природы воспеваются и в фольклоре, и в творчестве поэтов, писателей, художников. Композиторы воплощали их в произведениях разных жанров. Но самый доступный, популярный жанр — песня.
Для песен характерна куплетная форма. На одну и ту же мелодию в каждом куплете звучат новые слова. В народных песнях обычно бывает много куплетов.
В песнях современных композиторов к куплету, как правило, добавляется припев. В припеве повторяется не только одна и та же мелодия, но и одинаковые слова.
  

В мелодии — душе музыки — выражены самые сокровенные чувства, которые не всегда передашь словами. Не случайно возникли произведения для пения без слов — вокализы. Это слово означает гласный звук, звучащий, поющий.
Красивая мелодия «Вокализа» С.В. Рахманинова звучит без слов.
Она поётся, вокализируется на гласный звук. Своё произведение композитор посвятил Антонине Васильевне Неждановой — обладательнице чудесного сопрано. «...Вы своим голосом и исполнением, — сказал он певице, — сможете выразить всё лучше и значительно больше, чем кто-нибудь словами».
Говорят, что певческий голос является самым одухотворённым и совершенным музыкальным «инструментом». И профессиональные певцы упражняются в пении так же, как пианисты или скрипачи совершенствуют своё исполнительское искусство. Такие упражнения для развития голоса тоже называют вокализами. Послушайте "Вокализ" Сергея Рахманинова.

Льется прекрасная и грустная мелодия. Ее поет женский голос. Поет без слов, но ясно, что это - рассказ о чем-то очень дорогом и близком.  Мы слышим широкий русский напев. Основная мелодия построена из ряда напевов, сменяющих друг друга, и благодаря этому возникает впечатление непрерывной «текучести» голоса. Необыкновенная пластичность и красота печальной мелодии сделали вокализ одним из самых популярных произведений Рахманинова, которое существует не только в авторской транскрипции, но и выдержало множество переложений для различных инструментов.

 Существует огромное количество различных аранжировок (переложений для различных инструментов) знаменитого Вокализа Сергея Васильвича Рахманинова.
Наш современник музыкант Игорь Бутман очень выразительно "спел"  мелодию Вокализа на саксофоне.

Заканчивая работу, запишите к себе в тетрадь новые произведения, имена и термины.

Сергей Васильевич Рахманинов. Концерт №3 для фортепиано с оркестром.
В концерте инструмент-солист соревнуется с симфоническим оркестром.
Сергей Васильевич Рахманинов. Вокализ
Вокализ - песня без слов, исполняемая голосом.
Куплетная форма
Аранжировка - переложение известной музыки для другого состава инструментов 

Спасибо за работу. До встречи.